Indiana Jones Y el Reino de la Calavera de Cristal

Me ha costado un huevo escribir bien (y de memoria) el nombre de la peli. En inglés puede que quede bien, pero en castellano, entre tanta conjunción y que posee la propiedad conmutativa (Igual de bien suena "Y el Cristal del Reino de la Calavera" o "Y el Reino del Cristal de la Calavera"...), el nombre no tiene mucho tirón. En nada de tiempo hasta los más fanáticos dirán Indiana Jones IV, y santas pascuas.

A pesar de no ser un acérrimo seguidor, sí que le tengo mucho cariño a la saga. El templo maldito fue una de las primeras películas que vi en el cine. Fue en un cine de pueblo en el que se podía fumar y que ponían las películas con varios años de retraso. A pesar de ser la más flojilla, el sorbete de sesos de mono y el tipo loco diciendo Kalima Kalima es algo que se queda bien grabado en la memoria infantil. Más tarde, bastante después de la "Ultima cruzada", me encantaron las aventuras gráficas basadas en el personaje.

El caso es que el anuncio de esta cuarta entrega me dejó un poco frío, sobre todo porque no me los creía mucho. Después de la Ultima Cruzada surgían periódicamente rumores sobre una nueva aventura que al final quedaban en eso, rumores. Creo que después de tantos años ya se me habían pasado las ganas. Así que fui a verla sin mucho ánimo, y un poco receloso de lo que me iba encontrar.

El resultado creo que vale la pena, a pesar de un desagradable incidente con la zumbada de la butaca de atrás, disfruté bastante de la película. Tiene todos lo ingredientes de la saga, acción, humor,"arqueología" y todo bajo el mando de los auténticos mostruos del género como son Spielberg y Lucas. Los actores están bien en sus papeles. Ford, es mayor, pero se conserva bien y el papel le sigue viniendo como anillo al dedo y Shia LeBouef da el tipo aunque a su personaje le falta un poco de calado en la historia, al igual que al resto de los secundarios. Lo que flojea es la historia, el rollo de la clavera con gafas de Pepe Gafez es no engancha demasiado, aunque se suple con un ritmo trepidante (quizá demasiado) que hace que no te aburras. En conjunto es una película recomendable, aunque solo sea para pasar el rato.

Aparte están las quejas del partido comunista ruso. Pero hay que verlo como lo que es, una peli de aventuras, en la que los malos tienen que ser malísimos (con los Nazis eso estaba tirado), y creo que cualquier persona con dos dedos de frente lo ve así, incluso los americanos.

Los Cronocrímenes

Después de mucho tiempo sin actualizar, aunque viendo muchas películas, me toca reseñar.

El día 9 de Mayo fue el día de Europa, no es que lo celebráramos de ninguna manera, pero en los cines a los que solemos ir, y que recomiendo, los cine cité manoteras, proyectaron unas cuantas pelis europeas que no se había estrenado aún (y sospecho que muchas no se estrenarán aquí). Sorprendentemente una de ellas era Los Cronocrímenes de Nacho Vigalondo, la cual yo llevaba esperando mucho tiempo. Me gustaron mucho los cortos que había hecho, "Choque" y "7:35 de la mañana" y suelo seguir el blog que tiene en "el país". Los cronocrímenes se estrena oficialmente el 27 de Junio, es una vergüenza que haya tardado tanto en encontrar distribuidora a pesar de haber cosechado varios premios internacionales (Aunque como comenta un amigo no sean de mucha importancia). Del tema de las distribuidoras escribiré otro día, hay retrasos que son realmente inexplicables.

La película está protagonizada por Karra Elejalde en el papel de Hector, un tipo normal que se ve atrapado en una serie de acontecimientos que comienzan con la visión de una joven que se desnuda en un bosque cercano a su casa. No voy a desvelar mucho de la trama porque no sé cómo hacerla interesante sin descubrirla totalmente. El caso es que la historia está perfectamente atada(a su manera) y el guión hace que no decaiga la tensión, a pesar de que en el principio haya momento flojos. La tensión que crea se asemeja más al cine negro que a una película de Terror/Ciencia Ficción.

No le puedo poner muchos peros a la película, y es mucho decir porque tenía el listón muy alto después de tanto tiempo esperándola. Está bien rodada, aunque lo que realmente destaca es el guión, que para mí suele ser el fallo principal de las películas españolas.

PD: La peli la vimos gratis, es una pena que vaya tan poca gente a esos cines porque están genial, son las únicas salas que proyectan en V.O. y no dan asco, y hasta hace poco íbamos a 3.90€. Lo único malo es que están en una localización pésima (aunque el Parking te sale a euro y medio)

Elegy

Una de las películas que más me han gustado últimamente, es la nueva de Isabel Coixet. No soy muy aficionada a las películas de esta directora, principalmente porque A los que aman me pareció un pastelón de época intragable y La vida secreta de las palabras, la encontré demasiado inspirada en Rompiendo las olas, además de que no me acabé de creer el enamoramiento (soy una incredula yo). Sin embargo mirando la filmografía de esta singular amante de las gafas, me he dado cuenta de que he visto casi todo lo que ha hecho, y sus colaboraciones en Invisibles y París Je tàime, me gustaron bastante.

Bien, pues su nueva película me pareció de lo mejor que se puede decir sobre relaciones sentimentales y miedo. La gente a veces se hace mayor y no madura. Y arrastra sus miedos y sus traumas haciendo daño con ellos a los demás.

Me ha encantado la construcción de los personajes absolutamente coherentes y brillantes, habrá a quién no le convenza mucho Penélope Cruz, a mí no me parece mal, quizás su acento en inglés me recuerda un poco a la mala dicción que tenía en sus comienzo (Belle Epoque y demás). Desde luego Ben Kingsley es un monstruo y ya no tiene nada que demostrar, como Dennis Hopper.

En resumen una película que habla de temas complicados sin agarrarse a simplezas ni a sentimentalismos baratos, con unos personajes que convencen y atrapan al espectador.

-->**** FelpAelástica
--> Ficha ImdB

Lo mejor de mí

Esta película fue promocionada por la relación, de "compañeros de pupitre" que había entre la directora, Roser Aguilar, y el director de "El orfanato". No tenía muchas ganas de verla, porque pensaba que iba a ser cortada por el mismo patrón que la del amigo. Sin embargo, al final fuimos, no había gran cosa en las carteleras, y un fin de semana sin cine sabe raro.
Me llevé una sorpresa agradable (por rebatir mis prejuicios, para variar), sin embargo el regusto de la historia es más bien amargo. Clarísimamente, la directora y guionista tiene experiencia en eso que son las relaciones de pareja desequilibradas, donde uno da mucho más que el otro. Me pareció muy realista y cercana. Quizás algunas interpretaciones son mejorables y quizás sería mejor no doblar a los actores (porque se nota mucho), y puede ser que la metáfora sea demasiado evidente, pero a mí me gustó :). Groilés sin embargo, se lió a zampar palomitas como un poseso y la historia no le dijo nada. Cuestión de receptividades, supongo.

**** FelpAelástica
--> Ficha Imdb

Bab'Aziz

Un hombre viejo anda por el desierto, con su nieta, en busca de una reunión de derviches. La única forma de llegar es caminando (camino se hace al andar), el lugar no se conoce hasta que se ha llegado.

El pasado y el futuro, sabiduría e ingenuidad, caminan duna tras duna y en su trayecto, van encontrando otros viajeros. Personas que también acuden a la reunión y cuentan su historia.

Quizás la película tiene ese encanto de las mil y una noches que tanto nos gusta a algunos occidentales (que no dejan de ser tópicos idealizados), en ese sentido, la defensa de los sufíes y en general de los musulmanes, que trata de hacer el director, no deja de ser como el Marcelino, pan y vino de los católicos. Sin embargo, la historia resulta bonita y relajante, y la fotografía es encantadora. Una película sencilla para introducirse (a través de un pozo ;) ) en la espiritualidad islámica.


--> FelpAelástica ***

--> Ficha Imdb

Paisajes transformados

Entre los días 7 de marzo y 3 de abril de 2008 se celebra el Mes del cine solidario, que consiste principalmente en el estreno de 4 películas documentales en cines españoles, la mayoría, de temática ecológica.
Este documntal se centra en el trabajo del fotógrafo Edward Burtynsky que lleva décadas fotografiando paisajes industriales, transformaciones brutales del ambiente: pozos de extracción petrolífera, minas de todo el mundo... La película se desarrolla en los trabajos que Burtynsky ha realizado en China. Es impresionante el comienzo de la película con un recorrido por la inmensa nave de una fábrica, y los trabajos de destrucción de casas que se realizaron para la Presa de las tres gargantas, la propia construcción de la presa... Por cierto, los que vimos Naturaleza muerta y no sábiamos por qué destruían todas las casas, gracias a este documental por fin descubrimos que era necesario derribar todos los edificios para que pudieran pasar los barcos.
El valor cinemátográfico del documental es mínimo, sobre todo porque ni si quiera está en formato cine, está en DVD y es raro ir al cine a que te pongan un disco, pero es muy interesante para acercarse al cambio económico brutal que están viviendo en China.

-->** FelpAelástica
--> Ficha Imdb

Caramel

Película ligera que deja buen sabor de boca, a pesar de que los finales de las historias que se entrelazan no son tan dulces como una se espera. Narra un trocito de las vidas de cuatro mujeres libanesas en el Beirut actual, que trabajan en un salón de belleza. La mezcla de religiones, el aspecto decadente de la ciudad y la naturalidad de las historias la convierten en una película agradable de ver. Llama la atención la convivencia entre las costumbres liberales de las jóvenes y un ambiente que a grandes rasgos se dibuja como reaccionario y opresivo.

La protagonista de la película, Nadine Labaki, es también su directora, homenajea al género femenino con sus seis historias de mujeres en busca de sus comedias románticas particulares.

-->FelpAelástica ***
--> Ficha ImdB

Hacia rutas salvajes

Película que se basa en la historia real de un chico, Christopher McCandless, que habiendo terminado la universidad, donó el dinero que le habían prestado para sus estudios y se lanzó a la carretera, a vagabundear.

La película está estructurada en capítulos que narran sus etapas de vagabundeo. Y entre los sucesos se intercalan imágenes del pasado que intentan explicar las razones que le llevan a dejarlo todo y vivir apartado de la sociedad.

Creo que no llegué a coger el tono de la película. En el sentido de cómo justifica sus razones la película acierta de lleno. Pero me quedó un regusto moralizante o ejemplificador en la vida de este hombre que no comparto en absoluto. No porque me parezca una estupidez vivir de esa manera, sino que la filosofía en la que se apoya para hacerlo es de mercadillo. Tampoco me gustó demasiado la estética, la fotografía es preciosa, gracias sobre todo a los parajes en que se desarrolla, pero la banda sonora constante y las letras escritas en pantalla a modo de diario, cansan antes de la mitad. Quizá sea también que iba preparado para un Jeremiah Johnson moderno.

La película tiene una nota altísima en imdb y tiene partes estupendas así que puede que la disfrutéis.

No country for old men (No es un país para viejos)

No Country for Old Men es una película que recrea un sentimiento muy común que tengo cuando estoy viendo el telediario y descubro que se va convirtiendo en una sucesión de noticias escabrosas, violentas y brutales, que se producen en un entorno contidiano. Hay sucesos que convierten a todos los policías del mundo en Tomy Lee Jones al final de la historia.

La violencia suele estar causada por intereses humanos, generalmente poder y dinero (que no es más que otro nombre para poder), y no suele pararse bajo ningún motivo hasta que se ha logrado un objetivo, pero está controlada por unas reglas no escritas, una serie de normas globales que todo el mundo cumple si no quiere meterse en problemas. Sin embargo, existe otro tipo de agresividad, la más terrible, que no sigue ninguna norma salvo, quizás, leyes como la probabilidad en el cara o cruz de una moneda.
Quizás todos vivamos en una sociedad que a veces es como ese salvaje Lejano Oeste que promulga la película reinventando el western.

La película es brillante, eso sí, tiene mucha sangre y puede deslucir la grandeza de la historia en espectadores de estómago sensible.
Otra vez un peliculón de los hermanos Coen, curioso que el protagonista Llewelyn (Josh Brolin) fuera uno de los Goonies (cosas raras que tiene el cine).

***** by FelpAelástica
--> Ficha Imdb

XXY

Película argentina sobre una (es más una que uno) hermafrodita adolescente. Cuando vi el trailer me esperaba un tratamiento morboso sobre el asunto. En realidad la película trata sobre las relaciones de los padres con los hijos y con la libertad en las opciones. La película está bien desarrollada, muy bien actuada y tiene bastante ritmo. Se agradece que no sea muy larga, aunque en el montaje se les debió quedar mucho, ya que hay bastantes cosas que aparecen en la sinopsis del folleto que dan a la entrada que no aprecias durante la película a no ser que seas Rappel, y que no están nada justificadas. A pesar de tener fallos, es bastante recomendable, sobre todo porque tiene una de las escenas más sorprendentes que he visto en un cine.